一、亚瑟•鲁宾斯坦（Arthru Rubinstein1887~1982）# S# T' i" G' A! d
鲁宾斯坦生于波兰罗茨，自由即显露音乐禀赋。四岁开始学琴，不久即负笈柏林，同时钻研钢琴与作曲，十二岁在柏林首次登台，自此开始踢辉煌的演奏生涯，马不停蹄的在世界各地演奏，成为本世纪最伟大的钢琴大师。他有着过人的记忆力与精力。他是一个性格外在的演奏家，他热爱人类，热爱钢琴艺术，这所有的人生观都在他的演奏中表露无疑。4 |" W, q8 R& W$ o8 G7 ?+ a
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1、如何练习：. e  _) N1 y& }" f8 }* n5 h
①、很少练习，常用意识的无声练习。0 H4 T) g1 |( v+ f
②、每个人应有不同的弹法。9 g8 c& T/ \+ z* a7 i! l. X; {3 \
③、注重感性音乐、高尚优雅的音乐气息。
5 n) Z5 K* S3 e/ s④、不练车尔尼等练习曲。7 T* r. A, v" W* O: J0 K/ i. o8 p. e
⑤、只练困难乐段。
! \$ i5 |, {( I+ {$ p2、是否作基本技巧练习：
, H, e! O0 w% _! e/ O4 n不做基本练习。0 B! `* n, m9 _5 M5 G, ^( H. F
3、如何背谱：
; t( ]/ F) I) g2 J# X: q8 h1 p用“心像”是背谱，能记住乐谱上任何一点，完全照相试的记在心里。
5 k+ C9 \+ C9 a1 u% y# I& v9 U0 ^8 X9 G6 L- w
二、鲁道夫•塞金（Rudolf Serkin1903~）" J1 l7 j8 w, G) h
塞金是当今五大钢琴家之一（纽约时报所选），他的演奏形态端正而感情细腻，他的演奏给人的感觉是内在的充实感而不是华丽，他的拿手曲目是莫杂特、贝多芬及德奥浪漫派的作品。从他的演奏中可感觉出他的热情洋溢，技巧纯熟，动作相当夸张，音乐在嘴边不停的哼唱，他虽然是钢琴大师，但限于他的触键房是很少改变，所以他不属于技巧与风格灿烂的演奏家，他的最大特点是对音乐能进行深入的探讨，然后展现出明朗的建筑性。! S* L& o. \9 f7 w2 T! B9 p

1 q# ?  v$ K. i( v# z1、如何练习：
3 `9 ~! T  W+ a; L2 o, I8 G①、每天都需长时间练习，练过5小时候才进入状况。
9 X5 G5 F0 K, ~6 A+ A: N7 u②、用慢速及快速练，不用中速练，但加上表情。㈠7 C7 [" E8 h' Y+ n% ^
③、练习曲用Moscheles、Hummel、Thalberg、Liszt等，很少用Czerny.
1 J5 r3 [; [  h④、强调技巧的重要性，没有技巧，既没有音乐。
* F3 J( V2 _1 H5 q2、是否作基本技巧练习：
: H* d# |3 h* `; E  n强调音阶、琶音等基本技巧练习，但不用哈农。8 `8 d6 A4 O/ L7 D
3、如何背谱：
9 V! K3 m. H5 c) r+ d0 p" v' E①、指法的记忆，是危险而不可信赖的。
6 s/ M: p) t1 H- M) k②、我靠不知不觉地回忆记谱。6 [3 W  C& p7 }+ T! H1 U
③、也用分析。& m! b, j5 B9 y% @
④、我无法想象一句一句背，谱子一直跟着我，甚至使我无法睡觉。
2 x+ p. ~- D; z' q# y# z# `, M- y  M6 Z$ @. [5 H9 U$ O8 E7 \
三、威廉•巴克豪斯（Wilhelm Backhaus1884~1969）- k3 d8 x/ A& q% \9 B
巴克豪斯生于德国的莱比锡真是德国的文化与音乐中心，巴克豪斯自幼即师从艾洛斯、烈根德弗，1891年进入莱比锡音乐院，毕业后移居法兰克福，虽当时有名的钢琴家兼作曲家的德尔贝特（D•Albert）学习。德尔贝特教他最拿手的“贝多芬作品诠释”。1900年，巴克豪斯初次在伦敦登台，一鸣惊人。他除了21岁时应聘为英国曼彻斯特音乐院教授及1907年23岁在仲德斯豪音乐院任教，但时间很短，自始至终他都已演奏家的身份活跃于舞台上。* I6 W8 ?3 {/ M- O

( H  K3 [' {6 [- J! ]1、如何练习：
, @+ Q! t. ?# T. g2 k①、强调音阶、琶音及巴赫，这是他的技巧基础，75岁时，每天连半小时以上的音阶琶音。  p8 _4 M; O" C4 A
②、不能以复杂的技巧就认为是难曲，即使最简单的莫扎特乐曲，要做到完美也是困难的。# b# @' {5 N* U. d- Y
③、不要只练那些几分钟就能弹出的音群，优美旋律的曲子，这对演奏家是危险的。
$ ^$ r. z6 i6 ?2 h3 I" i% I2、是否作基本技巧练习：
9 ^# |5 ~5 Z6 K! Q  r- V4 C一生都在练音乐、琶音，但都加上表情。% o) a1 n5 m: n

. c8 J- X" W7 b7 m四、华尔特•纪瑟金（Watter Gieseking1895~1956）- C6 v- ]+ q* C
纪瑟金出生于法国的里昂，四岁开始弹钢琴，据说他在6岁的时候在法国贵妇人面前弹奏舒曼的幻想曲作品17号。8岁写了奏鸣曲作品二一起其他曲子。10岁进入德国汉诺威的市立音乐学校，接受卡尔•赖玛（K•Lei-mer）,这是他一生中唯一的老师。他初次正式登台是在20岁，而且一鸣惊人，3个月内在汉诺威廉著演奏六场贝多芬的全部奏鸣曲。
4 V5 v* R/ ]3 U. T6 S1、如何练琴：
. [6 R) M3 Z+ ]①、强调寻求人走路时最自然的姿势弹奏。% Y# e: n% W; V0 L9 B7 ~: d/ ?. z- W
②、练习要求绝对正确，即使ppp,或pp都要清楚区分。
5 [+ r$ a- L7 X% U% l③、注重耳朵训练、注意听自己的演奏，要以批判别人的态度来听自己的。
& ^5 I: C% A! v; K9 Q- M$ w  `④、音节练习要求以快速弹奏，ppp的音量。
/ C& G+ t3 [2 o/ p2 Z& C2、是否作基本技巧练习：# J! f  {" a% P4 g0 t5 U3 N
要练习音阶、琶音能从ppp~fff间弹出各种等级的音量，还要用ppp和最快的速度弹音阶、琶音。% C( `( Q* p  E; K
3、如何背谱：8 h; W% x, A' f0 P, p' N, z; ^1 F# h. ~
可以不用琴练习，就可以背谱。+ s+ W+ _' J( X- O: t

+ C' l$ U* i6 d五、亚图•史纳伯（Artur Schnabel1882~1951）
3 r5 D5 D9 h+ Z  E2 U, Y) R史纳伯是上一代的奥国大钢琴家兼伟大的教师，他是雷谢狄斯基（T•Leschetizky）的门生，它是第一位被称为贝多芬专家的演奏家。当代的钢琴演奏家或者教师都以师事史纳伯为荣，甚至以他这一系的教学系统而自夸。
/ R! W& p- b. [3 V3 S1、如何练琴：1 X$ l9 c* }+ m! r! c
①、最初较为注重技巧练习。
6 W) S) k) P% t, X②、有了技巧后，把技巧放在第二位，否则会变成单纯的技巧家。0 q% g6 ^1 g4 t6 u- R0 m
③、音乐注重直觉。4 b: G% C/ a0 ?1 c4 P
④、强调音乐的诠释，要忠于原谱。7 \/ p: Q  [, e) F
2、是否作基本技巧练习：
& Y4 D" x; Y% |1 j& i: e2 ?: d教学是注重技巧练习。

六、克劳迪欧•阿劳（Claudio Arrau1903~?）
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阿劳是南美洲最杰出的钢琴家，也是当代名列十大的钢琴大师，他出生于南美洲智利，在德国受教育，最后在美国定居，虽然他在美国逗留44年，他仍然保留他的智利公民的身份。由于母亲的启蒙，在3岁学琴之前，已可背弹贝多芬的奏鸣曲，是个惊人的神童，五岁举行首次独奏会，六岁入圣地亚哥音乐院，八岁在圣地亚哥正式登台举行独奏会1853~1918年间师从于马丁•克劳塞（Martin•Krause）克劳塞1918年逝世后，他完全靠自修完成了自己的音乐教育，为了在紧张中保持平静而看了许多“禅宗”方面的书，并从禅宗中不断地找到钢琴艺术所必备的条件。
' j9 j! n5 \( _3 g4 D1、如何练习：3 j: x( e3 K" a8 \3 T$ L
①、在12到13岁时，每天练3小时基本练习。& {7 X4 R/ ~' u! i
②、14岁以后，该练乐曲困难部分。
( o" Z0 N0 c  c③、演奏前不到会场预演。
! k% `8 e% d( ^: i0 v7 [1 o' f④、每天练习时间随个人的体力、意志力而定，有时一天练了20小时来准备，最重要的是身体不觉得疲劳。
! ]; t4 Q. g7 |$ a⑤、提倡身体放松、精神紧张地处理音乐。/ w' J$ F/ J6 M' C1 [5 A
2、是否作基本技巧练习：
8 n" X  F, C2 h3 P# X强调学生开始时必须做很多的技巧练习。
. E7 t% |- W9 u0 _( |4 ~3、如何背谱：
/ i- c5 |# U. t5 f用四种方法记忆 " Q1 P0 W8 _: c% s8 h3 R  N
①、心像记忆
. n" ~) i2 J: E②、声音记忆
- |, T2 N1 N  P/ R③、分析记忆
! ?$ i% Q3 b2 b. }; G, q( O9 @④、肌肉动作记忆。即手指位置记忆，分析记忆，最后直到能正确即以每页的详细细节为止。
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3 U  ]  X5 a5 c* t5 L七、西西里•珍哈德（Cecile Genhart）0 b% ?" R! u3 r1 {
珍哈德是美国伊士特曼（Eastman）音乐院之著名老一辈教授于1975年退休，训练出许多优秀的学生。她跟艾德温•费雪（Edwein Fischer）、法国的菲利浦（Philipp）曾弹给布索尼（Busoni）听过，那时的德彪西刚开始有名，在伊士特曼教过10年后，又跟Matthay学了一阵子，终于成为优秀的教师。
% m4 ~7 v, A! c( `1、如何练习：$ p2 r, C. {& H7 l
①、注意巴哈作品的训练。
7 F* O4 f  F+ Z! ]% Y②、练习基本定律：你必须明白你再做些什么？为什么做？在什么时候做的？又怎么做的？, A, i+ Z( B6 h" G
③、多做分析、思考后才知怎么练习。9 U/ Q5 c+ S5 V/ [1 q  k
④、注重移调练习。
5 b: w$ G& Y% J$ i! A2、是否作基本技巧练习：, C0 J' J6 H3 X+ v
要求具有绝对的音阶、琶音的技巧，并作移调练习。6 h4 U5 a8 s1 O
5 w" z& n0 }3 }+ I6 |( A
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% l" T$ Y' X3 `: _八、古伊欧玛•诺瓦斯（Guiomar Novaes）% k" ^; x* ^& N6 X$ t. y, @
诺瓦斯是巴西的著名钢琴演奏家及教授，生于巴西圣保罗；在巴黎音乐院跟Philipp学习。1916年在美国纽约首演，在哈利埃时•布劳（Harriette Brower）的钢琴精粹（piano Mastery）提到她和其他大师对她的琴艺评论：“诺瓦斯的琴艺本身就是艺术，对于每一个细节，她总是处理得毫无缺点，似乎没有难倒她的问题，同时诺瓦斯在音阶上的处理更是完美无瑕，恰到好处，尤其是她的滑音，更是没有一位音乐家可堪比拟，她的和弦丰富，颤音犹如鸟鸣，听众总是不由自己的为她的琴艺所倾倒，而且也讶异于她完美的技巧以及对原著的诠释能力，她能将作品中如诗般的情绪化的特质，以澎湃而震撼的方式表达出来。”
% E2 g$ R8 w( t5 n; v$ s3 p, D1、如何练习：
5 \1 Z* E/ I- K) u) j: u①、练习时就忠于原作。: r( m8 v0 N! O4 k  l) i) B9 k  S
②、演奏时必须把技巧练好，但不能想到以技巧取胜，所有的知识尽情尽兴。9 l& B( z" F. V2 H
③、在音乐院时通常每天4~5小时，测验时才练到6小时，学生时代练过Philipp、Pischna、Cramer、Bach很少特别注意技巧练习，技巧对她而言是天生的。/ ]. K. t* j. b4 i( }6 b& ]1 h
2、如何背谱：
$ k- Y3 j8 _) ^  H6 _很自然的记忆，不勉强，靠视学与听觉达成心像记忆。
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6 _' a, f6 t% p2 `' g. E九、斯罗伯德亚尼克（Slobodyanik）8 u4 E5 X9 y4 Y; p) c9 g7 o2 X
苏俄的钢琴家，1968年首次在美国演出时，评论家说到：“也许是自吉列斯（Gileles）、李希特（Richter）以来从苏俄来的最优秀的钢琴家”。他和吉列斯、李希特同时纽豪斯（Heinri Nerhaus）的学生，而他是纽豪斯的最后一个学生。纽豪斯对他的评论是“具有无比天赋的才华”
1 v* z) ?1 L! y0 a6 J3 ?1、如何练琴：
# K1 H  A* ^7 o/ E6 ?' J0 t" g①、他是一位天生的钢琴家，如果有音乐会又有新曲目，就每天练6至6小时半。/ q# m' h! x% E% x( J
②、“我练习时通常将全曲从头至尾弹，如果有什么地方错，就重弹那些地方。”- F  y" z5 M. }) W# G
③、他全靠本能来弹奏。
' h" Z: z; W% I% @1 K+ N) p1 r4 g& v④、肖邦的练习曲是最好的练习曲。
% E# b# O8 c7 ?& ~8 X3 w0 l4 k⑤、好的声音是从内心，大脑，也从手而来，脚也有点作用。
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十、卡沙德修斯（Casadesue1899~1973）% D/ K( s3 J4 ~% U
罗伯特•卡沙德修斯。1899年生于巴黎，他的家族是有名的音乐世家，12岁进入巴黎国际音乐院就读，接受路易斯•狄耶梅（Loris Diemer1843~1919），14岁以首奖毕业。他的演奏特征是音质透明、洁净的技巧以及纯粹的演奏样式，成为法国新时代的代表钢琴家二战后迁居美国，在各地举行演奏，并录下巴哈、莫杂特三台钢琴协奏曲的唱片（Odys•Y31531）,大获成功，1973年去世。
& K: Y, o$ ]( N1、如何练琴：' w5 E1 a' S8 ]8 [* ~
①、练习要求重要的是声音，不是技巧，然后是圆滑、平均。( l+ A& T$ L7 x$ `' X5 B
②、重视触键，踏板的运用。  D/ s* e0 t* H) `1 G, g
③、用Czerny练速度、Philipp练均衡。
. f: R3 d( v  H0 k6 D. y# @2、是否作基本技巧联系：
% G) U% k/ ~, K/ ~* \9 s9 w  s重视技巧练习，认为c大调、降B大音阶最难弹。

十一、艾丽琪亚•拉罗查（Alicia Larrocha）
- W8 R5 @/ q6 B$ u9 Q6 {* A拉罗查1923年出生于卡塔龙尼亚的大都市巴塞罗那，拉罗查的母亲和阿姨都是西班牙的作曲家，格拉纳德斯的学生。2岁他的阿姨教她学钢琴，4岁师事法郎克•马歇尔，5随即登台举行独奏会，11岁与马德里的交响乐团协奏演出。1940年起在西班牙各地作巡回演出。1943年荣获马歇尔金牌奖，1947年起在巴黎、伦敦等欧洲主要都市活动，1954~55年的演奏季赴美国登台，并由美国的笛卡拉唱片公司录音灌制唱片而备受瞩目。1956年与卡隆德携手演出，同年获得好莱坞国际音乐奖，1960年为纪念阿尔贝尼斯诞辰百周年，举行多场演奏，1972年荣获当代“钢琴女王”的尊称。+ t) a* {( [! p# g& c/ @
1、如何练琴：
1 Y0 t9 w: u: o4 o4 T①、音阶、琶音是必需的，教学时视学生缺点，需要而有所不同。9 _! V& ]9 ~! O  |3 l" Y
②、练和弦用很慢的速度，把手放在键上感受它的扩张。（小手的人练的）
3 F* A4 m6 q* j0 h: z, U③、时常做伸展练习。（从小到现在）
  N" k2 E4 O) }2 E. f. U! `1 Z④、练习扩张手指的方法：
# x8 C& D3 V- q, C0 D⑴ 第二指与第五指之间，用另一只手，将手指张开。（不用钢琴）( E& ^. }/ i! {" \4 Q
⑵ 有计划、机械式的在钢琴上打开手，尽最大可能张开弹奏和弦。, K* p* D% a# u, e( ]1 `% P4 S
⑶ 伸展和弦练习用2、3、4指弹4度泛音，即先弹C、F、A，试着弹C、F、B。4 Y1 [6 y5 h( o
⑷ 用五只手指弹9和弦。
7 G7 K  U6 B% u4 E% a# [  N2、是否作基本练习：1 p+ _- b. Y  C
教学生们必须要练，现在她没时间练，只练演奏曲目中困难部分。: Q" h+ O& N6 G  r6 ]# q* W% D  F
3、如何背谱：0 `) d/ z6 f# k
①、先用手]、再用智力、加上分析、先背左手。, H; X" P" v% M& e- ~2 a2 y/ i
②、自然的记忆，由重复的练习，自然而然的记住，但这是危险的。
; J( \0 W' C& K$ i1 s③、“我认为重要的是分析一乐句的曲式、节奏、段落。”
" t6 c: b) _% _: L④、手指的记忆有效但危险。; ~" t2 J: m' ]8 b
⑤、重音的记忆。（尤其是西班牙乐曲）
/ R4 S6 G: \  J4 i⑥、键盘视觉记忆。
) B- K5 D( }1 f  g⑦、记忆是复杂的，必须运用所有的方法，最重要是要有音乐的耳朵。
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十二、华尔特•克林（Walter Klien）
# A' ]# D. l4 V9 \$ _. \2 F% B克林是维也纳音乐院的教授，并时常赴世界各地旅行演奏，中视第五季维也纳时间曾播出他演奏的孟德尔松的G小调协奏曲，所录的唱片以莫扎特的所有钢琴曲为著名。
; s8 a: ^" `6 m3 o1、如何练习：
: |: x  c/ C# |+ m! K5 H①、练习乐曲时，我练得很慢，不用踏板，试着听到每次的新发现。
" H* F8 U* I/ U9 ~3 X+ d②、练习乐曲时，我还找一些有关资料进行研究。% {. U' n% ?- j" E/ `6 [2 a  ?
2、是否作基本技巧练习：) \) V& E1 R8 _
不做音阶及技巧练习，练习乐曲中的困难处。6 G2 D: C7 d) U- ^+ F

0 T! v, z% n1 y# h- H% h; b( ~; _6 q* Q4 }3 U8 W& w7 q$ Q
十三、汤玛士•华沙利（Tamas Vasary）
5 K- L) }7 `1 ]8 X1 [* E4 z( ^2 W匈牙利名钢琴家，得过国际肖邦大赛冠军。* p4 W5 x2 C5 ?9 O
1、如何练习：( {. S3 s$ q% y: X0 ]8 x
①、我的练习方法，因新乐曲，或练差不多了，或者在音乐会前而所不同。) }" n/ Q; @* ^
②、首先练到我能用“心”弹，然后用耳朵弹，反复练习到能为自己弹或为太太弹。
" I* o9 {/ B2 {/ u2 u③、然后设法能离开钢琴来学习每一个音符，在飞机上也可以背谱，想出每一个音。! q' ?9 d* ^* k: ^
④、普通曲子开始时先做重点练习，巴哈赋格则一开始就仔细而慢的从头到尾。
  B5 X6 u9 E7 u9 }( B9 }⑤、这些阶段完成后，我就分手背。. F+ P6 {; L1 u* j! x' L/ P
⑥、演奏会前两周每天练习整场曲目，用标准速度，但没有用上表情，两三天前才尽全力加表情，以培养情绪。
5 m$ B' K+ N+ [) S% m2、是否作基本技巧练习：
( d# g$ f/ h  q( ?/ w- L: Z3 D; ?学生时代练很多困难的技巧练习，现在我找些两手都很难的曲子练习，例如拉哈马尼诺夫的第三号协奏曲，或者把肖邦练习曲，用左手弹右手的部分，或者两手同时弹右手的部分。9 {6 |4 f: Z2 M9 p4 r
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十四、毕晓普（Stephen Bishop）
8 d& }+ V6 N6 Z' `9 b生于美国洛杉矶，双亲是南斯拉夫人，后在英国著名钢琴家拉•赫斯（Hess）门下学琴。19岁时在伦敦正式演奏，1961年，被邀请在爱丁堡音乐节上演奏，英国作曲家班乃特（Richard Rrdeby Bennett）,还为他写了一首钢琴协奏曲。目前是非利普唱片公司的专署艺术家，录制发行了贝多芬钢琴协奏曲全集（phi 6747 104）巴尔托克钢琴协奏曲（phi 839 761,9500 043）葛里格、舒曼钢琴协奏曲（Phi 6500 166）等等超过了20张唱片。
+ U2 z7 l, q) H: [" O) F4 s- ^6 X; r毕晓普是一位率直，音乐性丰富的钢琴家，但并不是每张唱片都能贯彻其独特风格。他的特征是琴声晶莹清澈，经常出现别的钢琴家所不曾表现得优美音色，同时表现自然流畅，如果能塑造并表现自己的个性，就能进入大师级的演奏家之列。
$ }8 g6 b( o7 V) r$ c1、如何练习：, T+ i" p/ ^' b6 p; H
①、每天练5~6小时。! p) q1 K9 e2 F: i! f" Y
②、通常我不练得太快，假如我需要那些特别的技巧，例如，八度，我就找一些八度的曲子来练。
; Y: m$ e7 u' V③、假如巴尔托克第二协奏曲，如果是一次又一次的练，即使练到手僵硬，也无法练好，必须找一些技巧练习来帮助克服。- r- \% d/ P* z9 o# S. \1 h* C$ ~# R
④、曲子练到相当熟后，就分段练，如是奏鸣曲就练发展部。
' |. y' T, E2 C+ D2 e2、是否作基本技巧练习：$ n. E8 Y8 O' d& ?/ C3 O
如果有时间就练音阶，技巧练习也是如此，这些都很重要。
; a5 J* D( b  Y) p3、如何背谱：
9 h/ E% B* g4 a6 Y+ |6 ]0 t记忆对我没什么问题，它是来自正确的练习，我不会一句一句的背。

结论4 J9 V4 h" \* e. ?; U

. Q+ E+ a3 [5 S8 U' c2 _& w下面将上面所述，做一结论，作参考：, Q3 J# {% F/ P5 m9 t) t
1、练琴的方法，因个人的天分、才智而有所不同，如果他是绝顶聪明，能像鲁宾斯坦、约瑟金等的有过目不忘的本领，无形中，他就省掉许多练习过程。这些特例的练琴，或被谱方式，不是一般人所能效法的。0 j& ~/ e3 F1 e# W- P
2、通常在学生时代，必须多练练习曲，基本技巧等，先打好基础，待技巧已够好时，可以省略一些练习曲，但基本技巧必须作，因为即使是只练困难乐段的演奏者，为了克服这段技巧时，决不能一次又一次机械式的弹奏，一定得设法，改变方法练习，已达成目的，这些改变，就会运用到一些基本技巧的练习方法。/ X4 j% C- x& m* F" C4 a
3、练琴时间的长短，因人而异，不过要想弹好钢琴，每天最少也得四小时至五小时之间，如果不是绝顶聪明，而要有好成绩，则必须超过这些时间，尤其是学生时代。
( i( F: T4 q: z2 t' _1 w) l4、音阶、琶音、巴哈等的练习，有些大演奏家，如巴克豪斯、塞金等一辈子都在练，因之他们手指的灵活性，到老年，比较看不出衰老的现象。只有少数演奏家，不廉基本技巧，所以我们可以得到一个正确的结论，练习曲，即基本技巧练习，在学生时代，必须多多加强练习，目前有一部分人，提倡不练基本技巧，认为技巧泉可以有乐曲中获得，要用这种方法的人，第一，必须是天生就是弹钢琴的料子；第二，要绝对的天才，否则就只有为兴趣而练着玩的人。( R6 D; r, i) o$ z, Y: q1 s5 a6 r
5、联系必须‘专心一致，必须明白你再弹什么？为什么弹？怎么弹？弹得怎么样？也就是多做分析、思考、然后练习。
  M6 b* j$ M- e6、尽可能在15岁以前把技巧练好，并多背些曲目，才有希望成为演奏家。
* K* l8 J. J( i# C0 S7、练习时要慢，并要找一些相关资料研究。
' K6 ?2 E: ^: n$ f; p, ^8、练琴不能懒，随时扩充曲目。3 g( k+ V; h" b. a3 c( F0 n
9、背谱是复杂的，要做到万无一失相当困难，所以要尽可能运用所有知道的记忆方法来背谱，以防万一有一方失误，还有另一方法可补救。
6 O- ^: r( x  j1 ?9 j: p9 B) H10、东方人天生手小，所以最好在发育期开始，多做扩张手指的练习，使相当有帮助的，如果手指能多扩张一个键，也许就是你弹起来舒适、放松。
  K% y- |! K$ `  d4 {11、练琴时，要找缺点练习，如果不做技巧练习，必须学会自己从困难乐段中设计练习方法。$ `+ c! S. N- H% `
12、耳朵的训练要从基本练习做起，从枯燥无味的练习中，找出音乐。

这些都是外国大师们练习的心得，中国人好像不是很适用

受教了，谢谢哦！! W) u$ [& [' X$ N0 G4 U
果然大有帮助！！！

练琴越往后，花费的时间越来越长，没有３个小时以上，真的感觉什么都没练．　

請讀者們記得練習方法因人而異, 文章僅供參考.

感谢，有很大的收获！