肖邦在1825—1847年之间写了20首圆舞曲。派德里夫斯基(I.J.Paderewski)出版的《肖邦作品全集》中仅有17首，1965年的增补版又增加了二首“被遗忘”的圆舞曲：降E大调(1840)和a小调(1847)。

肖邦圆舞曲风格的形成经历了下面三个时期：

1   “华沙圆舞曲”，这是肖邦离开波兰前在1827—1830年间的作品。其中包括二首没有编号的降A大调和降E大调；降D大调作品70之三，b小调作品69之二，另外二首没有编号的E大调和e小调。

2   1831—1835年间在巴黎的早期作品。包括降E大调作品18，a小调作品34之二，降A大调作品34之一，降A大调作品69之一和降G大调作品70之一。

3   1838—1847年间的成熟期作品。包括F大调作品34 之三，降A大调作品42，降D大调作品64之一，升c小调作品64之二，降A大调作品64之三和二首“被遗忘的”无编号作品。

在肖邦早期圆舞曲中，特别是那些节奏模式严谨的作品中，我们可以看到很多与维也纳圆舞曲相似的地方。这些圆舞曲也受到波兰早期作曲家的影响，比如塞曼诺夫斯卡(M.Szymanowska)等人，肖邦借鉴了维也纳圆舞曲，也同时借鉴了波兰城市圆舞曲的风格。

需要注意的是，前浪漫主义时期波兰圆舞曲中具有明显的马祖卡元素。其节奏、旋律和结构的类似使你很难区分这两种舞曲。肖邦也在他的圆舞曲中采用了马祖卡模式。

肖邦的圆舞曲和早期波兰作曲家的作品一样也是乐段反复的。但是肖邦比他的前辈显现出更多的才华，这表现在他创造性的想象力和卓越的技巧方面。借助这些才华，他给圆舞曲赋予了艺术的特征，他的圆舞曲已经脱离了单纯的舞蹈功能，更表现为舞蹈的诗。肖邦在同辈人中也属于是才华出众的，他充分采用当时先进的乐器特性给圆舞曲这一舞曲形式增添了艺术的特征，比如八度跳跃、滑奏和充分利用钢琴宽广音域的音形。这样，他把这一舞曲变得更加华丽。而且，肖邦利用各种情绪来表现他个人的感觉，因此，他的圆舞曲具有特别的和唯一的特点。丰富的感情和多样的表情反映出作曲家卓越的想象力。同时，其中的轻快和抒情也表现出作曲家的聪明才智。

肖邦的圆舞曲主要是单音调的，但是其中也可以发现复调的段落。他的复调往往是平滑地过渡到单音调，这也是肖邦复调的特征。

肖邦圆舞曲中的和声体现在他不同时期采用的调式调性上，以及节奏变化、半音阶和精致的转调。这些作曲手法在肖邦的其他作品中也有体现。特别要指出的是在最后一首圆舞曲（降A大调作品64之三）中转调的“灵活性“。这首作品的协调性也从一个方面反映出“最后的”肖邦的特征。

这只是对肖邦全部圆舞曲作品的一个“鸟瞰”，难以给出全部作品的完整形象，但这仍可以从一方面告诉我们如何演绎肖邦的圆舞曲作品，不仅要清楚地表现每一首作品的情绪，而且要清楚地表现它们之间在表情和写作时代方面的差别。比如说，在早期圆舞曲中具有的那种感伤就不适用于成熟期的作品。另外，如果把演绎肖邦晚期和最后的圆舞曲与早期简单直接作品混为一谈，那也将造成对作品的歪曲。

有人会认为在舞厅中演奏圆舞曲的实践知识是最简单理解和感觉圆舞曲的方法，去体会那种独特的气氛、魅力、优雅和风俗。但是需要提醒的是，在肖邦的圆舞曲中，以上那些都点缀在抒情的表情之中，而充满了无限的快乐。肖邦不同时期作品的表情真如万花筒一般，这些表情的表现需要演绎者具有足够的能力、灵活性和良好的训练，以便忠实地再现那种轻快的社交娱乐感觉。

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1.降E大调华丽圆舞曲Op.18

2.降A大调华丽圆舞曲Op.34-1

3.a小调华丽圆舞曲Op.34-2

4.F大调华丽圆舞曲Op.34-3

5.降A大调圆舞曲Op.42

6.降D大调（小狗）圆舞曲Op.64-1

7.升c小调圆舞曲Op.64-2

8.降A大调圆舞曲Op.64-3

9.降A大调圆舞曲（离别）Op.69-1

10.b小调圆舞曲Op.69-2

11.降G大调圆舞曲Op.70-1（遗作）

12f小调圆舞曲Op.70-2（遗作）

13降D大调圆舞曲Op.70-3（遗作）

14 e小调圆舞曲（遗作）

15.E大调圆舞曲（无编号）

16.e小调圆舞曲（无编号）

17.a小调圆舞曲（无编号）

18.降E大调圆舞曲（无编号）

1. Waltz in E flat major, Op 18
2. Waltz in A flat major, Op 34 No 1
3. Waltz in A minor, Op 34 No 2
4. Waltz in F major, Op 34 No 3
5. Waltz in A flat major, Op 42
6. Waltz in D flat major, Op 64 No 1
7. Waltz in C sharp minor, Op 64 No 2
8. Waltz in A flat major, Op 64 No 3
9. Waltz in A flat major, Op 69 No 1
10. Waltz in B minor, Op 69 No 2
11. Waltz in G flat major, Op 70 No 1
12. Waltz in F minor, Op 70 No 2
13. Waltz in D flat major, Op 70 No 3
14. Waltz in E minor (Posth)
15. Waltz in E major (Posth)
16. Waltz in A minor (Posth)
17. Waltz in A flat major (Posth)
18. Waltz in E flat major 'Sostenuto' (Posth)
19. Waltz in E flat major (Posth)

[ 本帖最后由 五月花开如云 于 2007-2-9 11:53 编辑 ]

肖邦的圆舞曲，经管不如源自波兰民族形式的波兰舞曲以及马祖卡舞曲那样的占有重要的地位，但是其本身也具有比较显著的特点：它的创作是贯穿在肖邦全部创作过程之中的,因此这些短小精悍的作品也好比是他的创作史与成长史。无论是早年充满恋恋情感的降D大调（OP 70.3），弥漫思乡情绪的b小调（OP 69.2)，又或是隐约再现儿提时代歌谣的a小调（OP 34.2)与辉煌的降E大调（OP.18)，这些作品无不突显出肖邦作为钢琴诗人的美誉。

      他的圆舞曲主要分成两类：其一是具有光辉灿烂的技巧性音乐会乐曲，这些作品把实际的舞蹈进行理想化，在一定程度上可以看出威柏的“邀舞”是它们的原型。通常比较典型的就是降E大调圆舞曲；第二类圆舞曲拥有的是各式各样的抒情形象和歌唱性的旋律，它们是属于“纯粹的抒情诗”，它们的钢琴织体非常简单。接下来我就简单结合一张唱片来谈一下：

      这张出品于1986年的EMI老唱片为我们带来的是俄罗斯钢琴家阿列克谢耶夫。Dmitri Alexeev是典型的俄派钢琴家,技巧扎实,没有夸张的身体语言,巨大的双手敲打着键盘,十个手指头灵活的飞舞，节奏强弱控制的十分出色。他对肖邦圆舞曲的处理不似伟大的罗马尼亚钢琴家里怕第那样重在深入挖掘肖邦内在的忧郁氛围，相反给我的感觉竟是他对于第一类的圆舞曲细腻、漂亮的处理。在第一首降E大调圆舞曲（OP.18)中，他充分发挥了乐曲本身昂扬奋发的音乐情绪，展示了其光耀、华丽的钢琴织体。出人意料的重音落在弱拍上的表现力起到了很好的烘托节日氛围的作用。接下来的降A大调（OP.42)充满着富有弹性的节奏对比，巧妙的使得钢琴织体与旋律相融合。降A大调（OP 69.1）中对与玛丽亚.沃德金斯卡离别前夕的那种脉脉含情的舞蹈性描绘的淋漓精致，同时也包含了作者那种忧郁与惆怅的回忆。在两首带有动物色彩的圆舞曲中（小猫圆舞曲和小狗圆舞曲），Alexeev用他独特的视野阐释了圆舞曲的律动感，无论是小猫的顽皮性，还是小狗那天真追逐自己尾巴的形象，都会使我们感受到肖邦钢琴音乐中的那种精雕细琢和优美雅致。这边要特别提一下A小调（OP 34.2）这首作品，它写于1831年，正值肖邦生活在异乡的第一年，那种充满着背井离乡、远离家人的无穷悲愁的情绪，在这样一首阴郁和内向的曲子中散发着独特的魅力。和它相似的是B小调（OP 69.2),刚踏入巴黎社交界的肖邦也弥漫着思乡的情绪，温存而又忧郁。记得在一电视广告的背景音乐中也曾展示出这种岁月更替后的淡淡哀愁。

      最后要提一下，这张唱片收录的是肖邦全部的圆舞曲（19首），相比许多只是收录14－17首而言显得比较完整，而且数码录音也给唱片本身提供了好的环境。相信您在听过俄籍钢琴家鲁宾斯坦后也会对这位同样来自俄罗斯的艺术家倍感期待！

肖邦一生中总共创作了21首圆舞曲，从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品，另一类则为圆舞曲形式的抒情诗。如：《降E大调华丽大圆舞曲》，《降D大调“小狗”圆舞曲》属等作品属于前一种类型，而《升c小调圆舞曲》等作品属于后一类。

　　肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。在属于第二大类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱。


1.降E大调华丽圆舞曲Op.18
    肖邦作于1831年，是一首高技巧、华丽、辉煌而热烈的音乐会圆舞曲，舒曼说本曲是肖邦“身心都在跳动的圆舞曲”。乐曲分为五部分，第一部分为急板，一开始是4小节用同音反复的引子，节奏性很强，宛如号角齐鸣，带有辉煌的色彩。紧接着出现的圆舞曲主题热情奔放，充满了生命活力。第二部分运用大跳的音程和导音式的半音上行等表现手法，旋律舒展畅达，表现了华丽明朗的色彩。第三部分有大量休止符，使活泼的旋律带有灵巧细腻的特点。第四部分半音进行得音调甜美舒畅，温柔抒情。第五部分是第一部分的再现，最后重现各主题片段，音乐在热烈欢快的气氛中结束。
     这首作者生前发表的第一首圆舞曲是最为轻快华丽的一首,很容易让人联想起韦伯繁荣<邀舞>,把人们带进欢快的舞会场面.乐曲除了引子和尾奏,可分为五个部分:第一部分以降E大调为主,第二和第三部分以将D大调为主,第四部分在降G大调上,第五部分回到降E大调.



   2.降A大调华丽圆舞曲Op.34-1
  肖邦作品34号包含有3首“华丽圆舞曲”。这首圆舞曲由四段及序奏、尾声组成，序奏速度很快，第一主题有回转的运动感，第二段中仿佛能看到衣裙随着舞蹈团团掀起，第三主题雄壮威武，第四主题非常迷人，最后的尾声是光辉而灿烂的。


3.a小调华丽圆舞曲Op.34-2
    据肖邦的学生说，肖邦自称这首圆舞曲为“忧郁圆舞曲”。乐曲一开始即以像风笛吹奏似的低音长音为背景，在内声部出现一首悠长的旋律。全曲在优雅的情形下隐藏着忧郁，并具有斯拉夫民族的民间风格。据传，肖邦在巴黎的乐谱店偶遇钢琴家赫拉正在购买他的圆舞曲乐谱，肖邦问他最喜欢哪一首，赫拉回答：“都喜欢，但最喜欢这首a小调。”肖邦非常高兴地表示"我也是"，并当即请钢琴家吃饭。


4.F大调华丽圆舞曲Op.34-3
    此曲因为第三段旋律的各个音都使用了装饰音，上升的形态很像小猫跳来跳去，就被后人命名为《小猫圆舞曲》。这是一首非常轻快活泼，充满热情的圆舞曲。在强有力的16小节序奏后，圆舞曲分做四段呈现，最后是尾声。


5.降A大调圆舞曲Op.42
    肖邦作于1840年.这时他的圆舞曲写作已经进入娴熟自如的成熟时期,更注重发挥钢琴华丽的演奏技巧.有人认为这是肖邦圆舞曲中最杰出的作品。乐曲在圆舞曲节奏音型的伴奏下，创造出许多性格各异的主题旋律，相互对比，就像一束五彩缤纷的鲜花。其中一个快速流动的华丽主题，先后出现六次，听起来像一首回旋曲。在8小节持续音的序奏之后，呈示第一段的主旋律，这是用两拍子的节奏，以三拍子的伴奏来组合而构成的。第二段是急速的运动，有灿烂而激动的冲动。第三段出现新的旋律，第四段是将新旋律以小调呈现。之后是这些旋律的反复，最后的尾声被认为是肖邦圆舞曲中最优异的尾声。



6.降D大调（小狗）圆舞曲Op.64-1
    肖邦的作品64中包括3首圆舞曲，是肖邦在世时最后发表的圆舞曲。这首圆舞曲又被称为《一分钟圆舞曲》，肖邦的情人乔治·桑养着一只小狗，它经常喜欢飞快地旋转着追逐自己的尾巴，乔治·桑请肖邦把小狗的这个可爱的动态用音乐表现出来，于是肖邦写成此曲。乐曲篇幅短小，速度迅急，一气呵成。4小节的引子之后，在圆舞曲节奏的伴奏下呈示带有旋转感的主题。这一旋转的旋律线不断反复，淋漓尽致地表现了调皮的小狗团团旋转的动态。接着，乐曲出现了甜美抒情的中间部主题，轻松而悠闲，最后再现旋转不停的开头部分。


7.升c小调圆舞曲Op.64-2
    这是肖邦在去世前两年创作的，具有浓郁的民族性，其节奏近似波兰的玛祖卡舞曲，是一首典型的圆舞曲抒情诗。最能体现肖邦的个性及民族性的圆舞曲，任何人都肯定会说是这首《升c小调圆舞曲》。本曲作于1846—1847年，节奏近似马祖卡舞曲，但完全不是为舞蹈伴奏的舞曲，而是真正的圆舞曲抒情诗。本曲是肖邦去世前两年完成的，隐含着他对生命的认识。舒曼曾把肖邦的圆舞曲称为“心灵的圆舞曲”，该说法对于本曲而言是再确切不过了。乐曲为三段体式，无序奏。一开始便是流露着一丝忧伤的第一段主旋律，仍然具有肖邦那轻柔、飘逸的性格特征，可见作者对美好生活仍有一线憧憬。第二段为急速的连动，似滚珠落玉般晶莹剔透。但这不是肖邦以往作品中那种华丽的风格，而是充满着一种无奈的旋律，仿佛是作者在倾诉他孤寂的晚年生活。当时，久居异乡、孑然一身的肖邦身染重病、无依无靠，其心情之忧郁可想而知。中段转为降D大调，多少明朗了些，但是很快又出现郁闷的气氛。在回旋连动过后，反复开头的主旋律，最后全曲在焦躁不安中终了。



8.降A大调圆舞曲Op.64-3
    这首圆舞曲由三段体构成，充满了明朗的喜悦及祝福，旋律非常优美。这首圆舞曲多次转调，在肖邦的圆舞曲中属于少见的由多调性构成的乐曲。第三段再现第一段，最后是短小的结尾。


9.降A大调圆舞曲（离别）Op.69-1
    这首以“离别”著称的圆舞曲，有一段轶事：1835年，肖邦从巴黎到德国德累斯顿时，与童年时代的好友玛丽亚小姐相遇。这是的玛丽亚已是一个美丽热情的少女，不论是钢琴、声乐还是作曲，都有相当的基础。他们追忆往事，不禁互相倾慕，产生了真挚的爱情。后因家庭之故，玛丽亚最终拒绝了肖邦的求婚。离别时，肖邦为玛丽亚写下了这首圆舞曲，并在乐谱扉页上亲笔题了“离别”字样，乐曲因此而得名。为了回忆这段美好而甜蜜的往事，肖邦将它珍藏在身边，在生前一直没有发表此曲。乐曲的旋律优美，极富有魅力，并有着忧郁、忧愁的回忆。乐曲采用三部曲式，降A大调，慢板。从弱拍开始模进下行的主要主题，委婉深沉，如同一首情真意切的恋歌，蕴藏着无限的爱慕和思恋之情。这一甜蜜的旋律经发展渐渐变得富有激情，随后，在降E大调上呈示运用变音的半音进行和大跳音程后下行的曲调，使乐曲情绪更为激动，表现了肖邦对往事的深切怀念。中间部分转回原调，奏出略含伤感的中间部主题。这个主题的旋律起伏较大，但仍保持着真诚的抒情特点，其婉转如歌的曲调，使人感觉到离别的忧伤和悲凉。最后，乐曲简单地再现第一部分，结束了这首缠绵悱恻的圆舞曲。


10.b小调圆舞曲Op.69-2
    1829年肖邦创作此曲时才19岁，当时他对巴黎还非常不熟悉，思乡的情绪弥漫在乐曲中，全曲到处出现伤感，有非常明显的玛祖卡风格。


11.降G大调圆舞曲Op.70-1（遗作）
    肖邦作品70号包括3首圆舞曲，这是演奏技巧相当难的华丽的小品。由三部曲式构成。


12f小调圆舞曲Op.70-2（遗作）
    乐曲的构成较为单纯，形式简洁，旋律非常优美，其中又充满了伤感。


13降D大调圆舞曲Op.70-3（遗作）
    1829年10月3日，肖邦在给好友渥吉科夫斯基的信上说：“现在将我为思念情人于今晨写成的圆舞曲送给你。请注意有记号的地方，此事除了你无人知道。如果我能为你弹奏这首新作品，真不知该有多么愉快呀！”信中所说的情人，是肖邦年轻是在华沙的初恋情人康丝坦雅·格拉德科斯卡。这首乐曲充满了憧憬青春的甜蜜。

14 e小调圆舞曲（遗作）
    这是肖邦在1829年创作的圆舞曲，但在肖邦死后19年才出版。这首圆舞曲可以看作是“华丽”型圆舞曲的先驱，乐曲的尾声尤为华丽。乐曲采用三部曲式，8小节的序奏非常优美，第一段由两个旋律构成，中段也是两个旋律。


15.E大调圆舞曲（无编号）
    乐曲为三部曲式，开始由一段勇武有力的引子，引出轻盈的圆舞曲。中间部很短小，情绪稍微变得深沉，马上又接上主部主题。


16.e小调圆舞曲（无编号）
    乐曲为三部曲式，前两部分还可以看作是变奏曲式。引子是一个带有狂想性质的动机，接着马上出现轻灵跳跃的主部主题，它决定了整个乐曲的幻想气质，并在全曲中多次出现。



17.a小调圆舞曲（无编号）
    乐曲为回旋曲式。它具有肖邦圆舞曲的典型特点，即根本不能作为舞会伴奏的音乐，而是作为音乐会演奏的作品。乐曲带着些许冥想和伤感气息，典雅精致。


18.降E大调圆舞曲（无编号）
    乐曲为二部曲式，旋律采用了大跳的音程进行和较缓慢的速度，具有一种摇曳之美。



19.降E大调圆舞曲（无编号）
    本曲为三部曲式，主部主题具有兴高采烈的情绪，中间部则加大了音乐的对比，主部再现时情绪趋向缓和，乐曲在平静中结束。

我最喜欢肖邦的作品了谢谢啦！

谢谢您的曲子，谢谢您的文章！

楼主不但经验丰富,而且文笔流畅哑,呵呵,佩服,CHOPIN的东西美仑美奂,确实值得弹奏!

经典之作焉能不下

great music! thank you!

谢谢分享，很喜欢肖邦的圆舞曲，还是pdf格式的太好了

可是我看不到

如此经典的一定下啊,谢谢

下了，谢谢。

啊，太赞勒呀~

哇,太厉害了.

I never grow tired of listening/playing Chopin's Waltzes.
I like how you've also included summaries of the background of each piece of music.  Thanks a lot for your effort in making this available to everyone.