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[乐理入门] 和声的基本知识(一)

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发表于 2009-12-26 17:11:02 | 显示全部楼层 |阅读模式

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1、大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦
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     西方古典音乐体系的和声基础是三和弦,三和弦又以大小三和弦为最基本。三和弦是由三个音组成的,分别被称为根音、三音和五音。而和弦的性质,则是由根音、三音和五音之间的距离(及音程),来决定的:根音和三音之间是大三度,三音和五音之间是小三度的,被称为“大三和弦”。 根音和三音之间是小三度,三音和五音之间是大三度的,被称为“小三和弦”。 : }8 V: a0 ~; x. H# D
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     西方古典音乐(从16世纪以后),是以大小调为主的。 大小调都各有三个最主要的三和弦:主和弦,属和弦和下属和弦,分别是调内的i级、v级和iv级。我们看到,大调的主、属、下属是大三和弦。
) J* j" ~0 t; {% X/ s/ m: e小调的主、属、下属是小三和弦。 8 F3 U3 V; m- Y; }

3 i3 [6 [# W" h     作为小三和弦的小调属和弦,当进行到主和弦时,感觉缺乏力量。原因是小调的vii级,到i级是大二度,没有向i级的强烈倾向。而大调的vii级和i级之间是小二度关系,有强烈的倾向。因此,西方传统和声,常常把小调的vii级音升高半音。升高后的vii级音和i级和大调一样,是小二度关系,被称为“导音”,(大调的vii 级亦被称为“导音”) 这样,小调音阶中的vii级就被升高了。 这种小调音阶,vi级和vii级间是增二度,被称为“和声小调”。 # e0 @  \. x& s$ |+ }- m
& @1 Q. d* j% k- G, @
vii级没有升高的,被称为“自然小调” 。 5 Q& x# L( u3 I% x$ X

+ X* e) b: u5 K     这两种小调,在现代流行音乐中,都被广泛运用,而在西方古典音乐中,和声小调占绝对优势。3 l" A6 l& V" q  u
西方传统和声是建立在这样的进行:由主和弦开始,经过下属和弦,到属和弦,最后解决到主和弦上的。
1 O" l+ t1 m! R0 t  x7 B  I4 D8 o/ ~, p, |4 P+ R6 I: ?
     这个进行是西方传统和声的基础,所有的其它和声进行,都是这个进行的扩展和补充。其中,最重要的原则是:下属不能直接接在属之后,这被称为功能倒置。
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     这是因为,西方古典音乐是建立在一种美学体系,及──力量不断增加,最后解决──的美学体系基础上的。属后直接接下属,被认为是解决到主和弦之前的力量衰减,因此不被接受。但现代流行音乐中,这种限制完全被打破。 - y4 l5 s  I3 n' l! l" \; n* N
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     我们的第一个和声公式:i-v-iv-v,后面可以接i级,或其它可以接v级的和弦。(其它可以接v级的和弦将在以后介绍。)
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     注1:“大小三和弦”是指和弦的性质,及这个和弦的特性是什么。而“主和弦,属和弦和下属和弦”是指和弦的功能,及在大小调中起什么作用。“i级、v级和iv级”是和弦根音的音级,及和弦根音在音阶中所占的位置。 1 {0 e! h  `( u. Y- u; j

" ]* b6 t$ \, ^4 Z5 a     2、增减三和弦和大调中的副三和弦, I' B7 r0 B9 o- z( Z4 m" [$ u$ B

! ~8 N6 O7 S7 R     西方传统和声体系中,除了大小三和弦外,增减三和弦也是很常用的。 增三和弦是由两个大三度叠置而成。
     减三和弦是由两个小三度叠置而成。 ; W4 F0 q- |2 Y& w1 ~  }. u
     在大小调中,除了主、下属和属以外,其他音级上的副三和弦也是很常用的。大调上的副三和弦的性质分别为: ii级:小三和弦。iii级:小三和弦。vi级:小三和弦。vii级:减三和弦。
, y# q5 Y6 z. }# s. ?' B% }/ C     ii级三和弦,由于和iv级三和弦有两个共同音,有下属的功能倾向,因此被归为下属和声组。
; G5 ]9 a; [2 X$ k; o  j     vi级三和弦,由于和iv级三和弦有两个共同音,有下属的功能倾向,因此也被归为下属和声组。
4 Z3 ^& f- ?7 @- i     然而vi级三和弦,同时和i级三和弦也有两个共同音,因此也有主的倾向,因此有时在属到主的进行中,用来代替主和弦的位置,被称为“阻碍终止”(因为它并不是真正的终止,感觉上象被vi级和弦从中间阻住了一样。)   F8 I& x+ H2 G+ B
     iii级三和弦是一个较少用的和弦,它具有i级和v级的双重功能(因为它和i级、v级之间,各有两个共同音),作为i级的运用:i-iii-iv。
' U- K# i/ G/ [, t! [9 T: J     在这个例子中,为什么说iii级是具有i级的功能呢?因为它可以被i级7和弦代替(关于7和弦,后面有详尽的论述),而效果和用iii级三和弦及其相似。 : ]7 Z2 p! w1 N- C$ _3 u
     我们也可以把iii级作为v级到iv级间的桥梁,因为西方古典音乐是不允许v级直接到iv级的连接的。   N, G# ~+ h' @$ @
     vii级三和弦和v级有两个共同音,它属于属和声组。vii级三和弦由于是建立在导音上的,因此也叫“导三和弦”。 ; `1 `8 o/ L' L
     现在我们把四个副三和弦加到我们的i-iv-v进行中:i-vi-iv-ii-v-i。 这是最常用的和弦应用顺序,也是最符合人们听觉习惯的。(人们不大颠倒其中vi和ii的顺序,尽管它们都属于下属和声组。) 但这一和弦功能序进,可以简化和代替,如可以变成:i-vi-iv-v, 或者i-iv-ii-v,及更常用的i-ii-v, 或vi-v,i-vi-ii-v等,后面可以跟i级或者接其他的可行连接。(其他可行连接将在后面介绍。)
0 y& v) |* _2 V9 H' E5 E% }& \这其中的v级也可以被vii级或iii级代替。
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     v级之后可以接i级,也可以接具有双重功能的vi级,变成:i-vi-iv-v-vi。vi级后面可以接上述所有能接在 vi级后的和弦公式连接片段。比如这两个功能连接都是很好的:i-vi-iv-v-vi-v-i,i-iv-v-vi-ii-v-i。
: i- \$ k' H' Z. ]7 l$ o+ H     请注意这一和声公式:i-vi-iv,这是西方流行音乐中最常用的和声公式之一。 $ `. e) u: G3 B6 w! k
     3、小调中的副三和弦及关系大小调、同名大小调之间的关系
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     自然小调上的副三和弦的性质分别为: ii级:减三和弦。iii级:大三和弦。vi级:大三和弦。vii级:大三和弦。
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     其中ii和vi级的功能和大调类似。vii级由于是大三和弦,不具有导向i级的性质,因此更倾向于作为它关系大调的属和弦。(关于关系大小调,将在这一节的后面介绍。)iii级和弦,由于有很强烈的关系大调i级的属性,更多地被用来作为向关系大调的转换。和声小调上的副三和弦的性质分别为:
) x  ~: R1 f- }$ z+ \ii级:减三和弦。iii级:增三和弦。vi级:大三和弦。vii级:减三和弦。

8 ]7 c' |6 [9 R7 v     iii级由于有导音需要解决,更倾向于连接i级。 6 }5 c' j2 e2 E7 s: t# X/ i' |$ `. T
     这种iii级较少见于流行音乐中。
9 I& y* j# I! o     vii级和大调中的vii级一样。由于它们是建立在导音上,因此被称为:“导和弦”(或称导三和弦)。

/ ?8 T$ G+ d) a8 l9 x$ M4 g     自然小调和和声小调中的和弦经常混用。
2 P; q3 x" z, g& G# s     在流行音乐中,常用的小调和弦为:
" {6 {5 q2 m# j7 `. Qi级: 小三和弦、ii级:减三和弦、iii级: 大三和弦、iv级:小三和弦、v级:大三和弦、 + M9 R. k* ?6 V0 q  X( {3 _" H0 U
v级:小三和弦、vi级:大三和弦、vii级:大三和弦、vii级:减三和弦。(比大调多了几种大小和弦的选择。)
4 m( Y% T( a" M; N- J0 S* {
     最常见的两个小调和声公式:i-vii-vi-v 和i-iv-vii-iii-(v)。 , L, a- q' \3 i, Q8 Y4 B! Z
     这个和声公式中的各和弦根音(在v级之前)都是五度关系,这在古典音乐里是一种非常有力的和声进行,我们可以不让它从iii级直接接v级,继续按照五度关系推导下去,成为:i-iv-vii-iii-vi-ii-v-i。 4 A7 a& W" Z- o' q
     这在和声学中叫做模进。
0 \( ~7 v& t6 r/ |2 h3 o. a+ q     从上面的例子,我们看到,其中vii-iii-vi三个和弦,与其说是a小调,不如说是c大调的v-i-iv更合适。这种暂时偏离原调的现象叫做“离调”。在小调中,经常出现向关系大调的离调,已使音乐更丰富。
: ~8 ^" F6 P" q! ^! O' b& e% e     所谓关系大小调,或称“平行大小调”,是指调号相同的一对大小调,它们互相为对方的关系大调或关系小调。比如c大调是a小调的关系大调,a小调是c大调的关系小调。 & {" O. K; L$ |, w' Q
     还有一种大小调关系称为“同名大小调”或“同主音大小调”,是指大小调共享一个主音,而调号相差三个升降号,比如c大调和c小调。 8 R7 ]1 P- r6 P9 b' _
     而关系大小调不共享主音,主音间相差小三度。在西方古典音乐中,同主音大小调要比关系大小调更近,转调更自然。而在现代流行音乐中,正好相反,关系大小更近。
) e( s% n1 m  ~' U4 I     4、旋律小调及和声、和旋律大调;和弦的转位 ) j) [/ L2 w5 n3 j; x* G' I4 S0 H" I

% l2 V  M# H; w% G. d     我们看到,和声小调的vi级和vii级音之间是一个增二度,如果在旋律中用到这两个音级时,这个曾二度会使人感到很不自然。如果用还原的vii级音,及自然小调音阶,就没有了这个增二度,但是如果我们在和声中需要一个大的v级和弦,就不得不用升高的vii级音,不然和弦和旋律就会发生矛盾。另一个解决办法是把vi级也升高,增二度变成了大二度。这种小调称为“旋律小调”。
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     旋律小调音阶只有上行时vi级和vii级是升高的,下行时就同时还原了,和自然小调的下行相同。但我们不必拘泥于乐理知识上的上行、下行规则,用时完全可以灵活掌握。
7 z5 B" _, v$ @/ S     我们看到,升高了vi级和vii级的a旋律小调上行音阶,和a大调音阶非常相似,唯一的不同是iii级音,前者是 c后者是c#。从这里我们得出一个重要概念,区分大小调的唯一标准是i级和iii级间的音程是大三度(大调)还是小三度(小调),其它音级均不能用来确定一个音阶是大调还是小调。 7 A, f4 J" L- z4 }& U  X9 P
     到目前为止,我们讲完了大小调体系中的三种小调:自然小调、和声小调、和旋律小调;而大调,其实也分三种:自然大调、和声大调、和旋律大调,只不过后两种大调没有那两种小调常用。
  T# [' i" V) t6 M% G     和声大调中的vi级音是降低的,用这个音构成的下属(iv级)和弦是小三和弦。 3 G/ A# A6 m+ g1 t) u
     这个和弦对i级的倾向比大三和弦的iv级更强。
2 {: g" f  Q5 [8 H/ B     无论是作为大三和弦的iv级和弦,还是小三和弦的iv级和弦,进行到i级和弦,称之为“变格进行”;如果是在终止中,及被称为“变格终止”。这种进行通常用在一个乐曲或一个段落的结尾,作为补充,或称主和弦的延续,以增强终止的感觉。例如这样的和声进行:i-vi-iv-ii-v-i-iv-i。
8 n8 y" [. N. |     而i-v-i称为“正格进行”或“正格终止”。i-iv(iv)-v-i在终止中被称为完全终止。
9 ?6 t3 w9 v7 B( ]1 P; Z- M! ~     到目前为止,我们所有的和弦的最低音都是根音,被称为“原位和弦”。如果和弦根音向上翻一个或几个八度,不再是和弦最低音时,我们称之为和弦的“转位”。三和弦总共有两个转位,被称为六和弦和四六和弦:
! R* S& e) N8 }4 q) n' P. }     多数原位和弦都可以用它们的转位和弦代替。但习惯上,乐曲的开始和结尾较多是用原位的i级(弱起小节有很多是用原位或转位的v级)。
; q7 Q, n* e! `5 i$ W1 ?, t     古典和声中,转位和弦经常被用作原位之间的过渡。 3 |4 i! B# V/ u, |9 C
     四六和弦经常用作原位和弦和六和弦的过渡。 1 C( X! z# p# S. I  i& b5 n
     在古典音乐的终止和半终止中(乐段的停顿称为“终止”,往往以主和弦结束;乐句的停顿称为“半终止”,往往以属和弦结束),我们经常能看到属和弦(v级)前有一个强拍上的主四六和弦,这个和弦称为“终止四六和弦”。 + N  q" e3 ?7 w8 v) s& `
     原位和转位的运用并没有固定的模式。由于和弦的低音位置(及原位还是哪个转位)其实就是和弦用什么音作为低音,因此,其主要作用还是得到一个好的低音线条,在通俗音乐中就是好的bass声部的主干。多数情况下,低音线条才是决定和弦用原位还是哪个转位的关键。
1 l& Z) w7 M5 h9 `; V' Z7 F     古典音乐中最重要的规则恐怕就是:不能八度平行和五度平行。
! @4 W' n3 k8 ]5 _& P' g1 U1 f; I  w) ^+ D' S& r
     八度平行被认为是使和声进行突然减少了一个声部。
! c/ h7 g) |& c# n' F' g) t
     而五度,在古典音乐中被认为是和谐度仅次于八度的音程,它太和谐了,以至于平行的五度使人感觉也象少了一个声部。
3 e6 ?5 W3 b4 D  T. F" q     而五度平行这一规则被德彪西打破之后,无论在现代严肃音乐,还是流行音乐中,再也不是问题了。 0 s$ ~0 r  S% e. K' L
     德彪西式的美妙九和弦平行 # z6 ?& J' R6 m( U% g  g% I! M
     爵士乐中的和弦平行
1 E5 }- I3 e+ u3 I( b, s" A, s+ g     5、和弦的开放排列,重复音及四部和声 ) T4 ]4 S. _' G8 l2 n
" _5 _# ~) E$ c$ ^+ ?7 x2 u+ I' `7 t
当和弦音不是按照音高顺序排列,而是相隔一个音排列时,就会得到类似下面这个和弦的排列方式,这种排列方式叫:“开放排列”。

0 z0 B/ g0 \* G5 c5 \. g5 b     而我们以前一直用的排列方式叫“密集排列”。 7 n/ a% V# C$ F' I8 u
     在古典音乐中,和弦除低音以外的各音间的距离最好不要超过八度,而低音和它相邻的上声部则不受这个限制。这个原则源于声音在物理上的自然泛音列。我们看到,泛音列是从疏到密排列的,及越向上音程越小。 ; t$ O3 A5 `* d0 ?
     泛音列是向上无限延伸的,向下的箭头表示比记谱音低,向上的箭头表示比记谱音高。
+ X, L& i" b* Z3 h& J0 b) |     由于西方古典音乐受教会音乐影响非常深远,和声学是从宗教四声部圣咏的写作原则发展而来,因此传统和声教学都是以四声部圣咏为基础。四个声部的名称自上而下分别为:女高音(soprano)、女中音(alto)、男高音 (tenor)、和男低音(bass)。和声学习题和范例通常把四个声部写在钢琴谱上。 , H% D1 p9 J  D& ^! g
     三和弦共有三个音,我们怎么把它应用到四部和声当中呢?这就需要重复至少一个音:三和弦的原位通常重复根音,写成密集和开放排列法,共有六种排列方式:(上三声部是音高相邻排列的为密集排列法,如第一、三、五个和弦;反之是开放排列法,如第二、四、六个和弦。) / Z9 v0 s: E( e% A8 T% O8 {
     三和弦的第一转位,六和弦通常重复根音或五音,写成密集和开放排列法,共有四种排列方式:(第一、三个和弦是混合排列法,因为上三声部间既有相隔排列又有相邻排列;第二、四是开放排列法。) ; h0 C1 a" D5 N. T
     三和弦的第二转位,四六和弦通常重复五音,写成密集和开放排列法,共有六种排列方式:(第一、三、五个和弦是密集排列法;第二、四、六个和弦是开放排列法。)
- P9 o# r8 F2 k     运用这些排列方式,在没有八度、五度平行的前提下,我们就可以写作传统和声了,下面是按照四部和声形式写的和声公式:i-vi-iv-ii-v-i ( p% F, Z) h# S# V$ v0 |& I& o1 ?# \
     下面是一个学院里典型的和声习题片段:(从降b小调转到b小调)[摘自鄙人的和声练习] 8 R5 j" W5 u$ `2 v7 p
     由于我们的教程主要是面向流行音乐家的,所以我不在传统的四部和声上过多停留,只是要说明一些对于现代流行音乐仍然重要的一些原则:
8 c; W  e: ~: \- @     (1) 重复音:当声部的数目多于和弦音的数目,需要重复时,三和弦应根据根音优先、五音其次、三音最次的原则,除了一些例外(例外将在后面一一介绍)。 ' J4 E6 d; }2 ]" ~3 `) M+ n
     (2) 保持各声部线条通畅,尽量使每个声部都有一定的旋律性(那些和声性乐器,及一个乐器演奏多个声部的,如钢琴、吉他除外)。 0 u: ~0 A% ]/ B! d
     (3) 注意各声部的分工:高声往往是旋律声部,重要性自不必说。(当然,也常常有次要声部在主旋律之上的情况。) 内声部较为平稳,略有旋律性。(还要注意演奏内声部的乐器本身的特性。) 低声部除了旋律性外,要注意给音乐以稳定的低音的感觉,如果低音流动的象主旋律,就很可怕了。(低音线条不一定比主旋律流动的慢,但不是同一种流动方式。)低音也不能象内声部一样平稳而缺乏跳跃。一般情况下,低音在乐曲的开始是较平稳的,到了高潮和结尾处,常有四、五度的跳进,来增强和声的推动力。具体的处理方法不能在几句话中完全说清,后面的内容中还有详细介绍。总之,好的声部写作中的高声部、内声部和低声部应该是不能随便互换的。
! [; K3 \) `* I. f! n. y2 X+ Q2 N     (4) 八度平行在两个独立声部间是不允许的,除非它们之间的关系不是独立声部,而是同一声部的八度重复。五度平行在通俗音乐中不受限制,但应注意,五度平行是和西方古典音乐格格不入的,它是另一种效果,你的作品是否需要的正是这种效果,而不是声部写作中的失误。
发表于 2010-1-11 03:59:04 | 显示全部楼层
学习一下
发表于 2010-3-30 13:19:05 | 显示全部楼层
很好啊,学习到了很多,自己一直在乐理方面非常薄弱,这样一看,长进不少,不过,还需要在实际中慢慢结合,慢慢理解!多谢LZ:)
发表于 2010-6-9 14:03:46 | 显示全部楼层
不断学习,太长知识了
发表于 2013-7-29 03:07:48 | 显示全部楼层
嗯,很棒的知识
发表于 2017-8-21 21:57:37 | 显示全部楼层
超有用QAQ 收藏了。。。妈妈再也不用担心我的和弦
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